Mariko Wada  Borderland - Grænseland -ボーダーランド

Introduction by Lise Seisbøll, Director, M.A. "Museum of International Ceramic Art – Denmark

"Mariko Wada addresses her ceramic materials from a unique viewpoint: She seems to focus on the amazing difference between the soft, infinitely malleable clay – and the hardness that the modelled material takes on after being fired in the kiln. Some types of thoroughly modelled clay may take on a wet softness and, when in human hands, a pulsating, throbbing elasticity that makes the clay seem as organic as our own internal organs.

An unusual and highly personal insistence on preserving the original softness of the material through the transformationof fire and into the rock-hard result is combined with a design idiom that sparks associations to the appearance of the body’s internal organic structures – and their rhythmic movements. The similarity of these sculptural forms to living organs is increased by the surface treatment that Mariko Wada has developed: Through persistent and patient modelling and by means of particularly fine-grain clay colours she actually manages to address our gaze through a language of the body."

和田真理子は陶芸のマテリアルをユニークな視点から見ている。限りなく可塑的な土の柔らかさと形成されたマ テリアルが焼成された後に得る堅さとの驚くべき違いに注目している様に見える。あるタイプの良く練られた土にはしっとりと濡れた柔らかさがあり、手に取れば脈を打ってドクンドクンと鼓動するような弾力性がある。そのために土がちょうど私達自身の体内臓器であるかのごとく有機的に感じられる。

柔らかなマテリアルが火によって石のように堅固になるという性質に対する一風変わった個人的な拘りが、まさに 身体の内臓器官を思わせるリズミカルな動きのある造形表現と結びつけられる。こうした臓器を連想させる彫刻的 な造形は、和田真理子の粘り強く気長に進められる手練りの作業と木目の細かい土化粧による表面処理によって さらに強調され、その結果、実に身体の言語を通じて私達の視覚的な感覚へと語りかけることに成功している.